24 C
Kyiv
Понедельник, Июль 24, 2017

Скетчинг 31В1 #місто

31В1 знову збирається говорити та діяти на ниві скетчингу. Цього разу зконцентруємо увагу на стінах, вікнах та пластикових балконах, які вже встигли стати візитівкою історичного центру Києва. На думку Antin Pronenko така краса має бути оспіваною на папері за допомогою ручки, фломастера та олівця

об 11 00 — двадцятихвилинне знайомство з історією трактування архітектури у начерках майстрів різних часів
з 11 : 50 до 14 : 00 триватиме вільний сеанс скетчингу.
При собі бажано мати ручку, олівець чи фломастер, папір а4
вхід вільний

Kiosque Opening Market

Kiosque Opening Market — открытие нашей творческой студии в формате дружеской ярмарки.
Мы хотим познакомить Вас со знаковыми и новыми именами в искусстве, которые создают красивые и полезные предметы для жизни и дома. Вас ждет приятный летний вечер, музыка, угощения и чудесные творения наших участников:
Shabaltasbags
kofta
MA’ flowers
KUST
Viktoriia Janis (botanical art)
Julie Antonyuk (herbarium)
Mariya Polyarush (ceramics)

Прекрасное в жизни — не что иное, как средство и результат эстетического воспитания. Оно концентрируется в искусстве, художественной литературе, неразрывно связано с природой, общественной и трудовой деятельностью, бытом людей, их взаимоотношениями.
Мы за любовь к окружающей среде и деталям, за стремление к осознанному потреблению и заботе о будущем мира, в котором мы живем.

С нетерпением ждем встречи!
KIOSQUEdéco

Виставка «Крістофер Макос: Доба Енді Воргола»

20 липня 2017 року, о 19:00 фонд ІЗОЛЯЦІЯ презентує виставку «Крістофер Макос: Доба Енді Воргола», на якій вперше в Україні представлено роботи всесвітньо відомого американського фотографа, близького друга Енді Воргола, Крістофера Макоса. У рамках виставки до Києва завітає сам автор.

Виставка складається з двох частин. У першій 20 оригінальних світлин Макоса представляють панораму богемного Нью-Йорка 1970-80-х років у момент розквіту культури поп-арту та панку; у другій 8 робіт із фотосерії Altered Images показують Енді Воргола в образі його жіночого alter ego. Сповнені дружньої невимушеності та приязні, що поєднувала Крістофера Макоса з його героями, світлини є щирими, інтимними і тонкими документами епохи, на яких, окрім Воргола, постають такі ікони сучасного мистецтва і поп-культури як Сальвадор Далі, Джон Леннон, Мік Джаггер, Лайза Мінеллі, Кіт Харінґ, Жан-Мішель Баскія, дрег-квін Дівайн та багато інших.

Світлини з серії Altered Images, створені протягом 48 годин 1981 року в студії Макоса, зображуть Енді Воргола у різних жіночих туалетах і зачісках, піднімаючи питання кросдресінгу, рольових ігор та конструювання ідентичності. Роботи інспіровані дадаїзмом та іконічною серією фотопортретів Марселя Дюшана в образі Rrose Sélavy авторства Мана Рея. Енді Воргол на фотографіях Крістофера Макоса не намагається косметикою і перуками цілковито приховати свою маскулінність – навпаки, він безстрашно демонструє свою слабкість, непевність і гендерну дуальність, притаманну кожній людині. У цій відвертості митець проявляє свою інакшість, не боячись бути тим, ким він є насправді, попри усталені норми суспільства.

Крістофер Макос (нар. 1948) – американський фотограф і художник, учень Мана Рея. Саме Макос навчив Енді Воргола фотографувати, а також познайомив його з творчістю Жана-Мішеля Баскія та Кіта Харінґа. У різний час співпрацював з такими виданнями як Interview Magazine, Rolling Stone, House & Garden, Connoisseur Magazine, New York Magazine, Esquire, Genre та People magazine.

Роботи фотографа виставлялися у Tate Modern у Лондоні, музеях Whitney Museum of American Art й The Metropolitan Museum of Art, New York у Нью-Йорку та зберігаються у колекціях понад 100 музеїв світу. Енді Воргол називав Крістофера Макоса «найсучаснішим фотографом Америки».

Відкриття за участі Крістофера Макоса відбудеться у креативній спільноті IZONE за адресою: вулиця Набережно-Лугова 8, другий поверх.

Виставка триватиме до 28 вересня 2017. Розклад виставки: 12:00 — 20:00, без вихідних.

Chicken Kyiv Secret Night з Крістофером Макосом

21 липня о 21:00 запрошуємо на Chicken Kyiv Secret Night у секретному барі на Городецького. Guest Star вечірки – всесвітньо відомий американський фотограф, близький друг Енді Воргола – Крістофер Макос.

Що плануємо? Аукціон світлин Крістофера Макоса. А ще – київський дегустаційний сет (українська устриця з осетровим кав’яром та келихом брюту, класична Chicken Kyiv, рієт, жюльєн з білих грибів, київські заварні тістечка та авторський коктейль). І, звісно, вінілову вечірку й теплі розмови за келихом ігристого.

Крістофер Макос – американський фотограф і художник, учень Мана Рея. Саме Макос навчив Енді Воргола фотографувати, а також познайомив його з творчістю Жана-Мішеля Баскія та Кіта Харінґа. У різний час співпрацював з такими виданнями як Interview, Rolling Stone, House & Garden, Connoisseur, New York Magazine, Esquire, Genre та People. Роботи фотографа виставлялися у Tate Modern у Лондоні, музеях Whitney й Metropolitan у Нью-Йорку та зберігаються у колекціях понад 100 музеїв світу. Енді Воргол називав Крістофера Макоса «найсучаснішим фотографом Америки».

20 липня у креативній спільноті IZONE відкривається виставка художника під назвою «Крістофер Макос: Доба Енді Воргола» що триватиме до 28 вересня.

Організатор: платформа культурних ініціатив «ІЗОЛЯЦІЯ».
Де: ресторан «Chicken Kyiv», вул. Хрещатик 15/4 (вхід з рогу Заньковецької)
Коли: 21 липня, 21:00
Вхід: 750 грн (до вартості включено дегустаційний сет)
Бронювання: +380 050 405 40 55

Кураторська екскурсія виставкою до 110-річчя Олега Ольжича

Запрошуємо на екскурсію Олександра Кучерука, завідувача відділу «Музей Української революції 1917-1921 років» та куратора виставки до 110-річчя Олега Ольжича.

Олег Ольжич — видатний український поет, археолог і громадський діяч, син видатного поета Олександра Олеся, один з керівників Організації Українських Націоналістів, що загинув у нацистському концтаборі Заксенгаузен. Олег Ольжич прожив лише 37 років та за цей короткий час він встиг зробити дуже багато для України.

Ідея виставки «Державу не твориться в будучині, Державу будується нині…» полягає у тому, аби показати виключно оригінальні предмети та артефакти. Вперше постать Олега Ольжича представлена так масштабно у виставковому форматі.

Представлені унікальні матеріали, надані Інститутом літератури ім. Т. Шевченка НАН України, Фундацією імені Олега Ольжича, Бібліотекою ім. Олега Ольжича та фондами НМІУ – фотографії Ольжича, його листи до родини і близьких, автографи та збірки поезій, твори для дітей, малюнки, археологічні замальовки, дисертація і її переклад, наукові статті, фрагменти трипільської кераміки Тернопільщини кін. V – поч. IV тис. до н. е., памʼятні речі на вшанування річниць від дня народження Олега Ольжича.

Початок екскурсії о 14:00, в суботу, 15 липня.

Адреса музею: м. Київ, вул. Володимирська, 2.

Вартість участі — 75 грн.

Квитки можна придбати в касі музею (з 10:00 до 17:00, щодня) або на http://nmiu.kontramarka.ua/widget/excursion/186/. Кількість місць обмежена, тому квитки необхідно викуповувати заздалегідь. Щоб придбати квиток у день заходу, його потрібно обов’язково забронювати за телефоном (044) 278 48 64.

http://www.nmiu.com.ua/anonsy-museum/493-vystavka-derzhavu-ne-tvorytsia-v-buduchyni-derzhavu-buduietsia-nyni-16-lypnia-2

Max Tavrichesky & Daniel Jeanrenaud: blues night

В Остання Барикада намічається спекотний вечір блюзу! Бо ж на сцені — легендарний Daniel Jeanrenaud. Музикант, який народився у Марселі, бойове хрещення пройшов у Великій Британії, пік популярності — в США й отримав визнання серед ключових музикантів в історії рок-н-ролу.
За його плечима — тури й джеми з Чаком Беррі, Бо Діддлі, Джеррі Лі Льюїсом. За майже сорокарічну кар’єру Деніел об’їхав з концертами півсвіту.
В багажі цього музиканта — шалений драйв, пісенна енциклопедія та стильовий діапазон від roots blues до garage rock, помножений на класику Чака Беррі та інших легенд рок-н-ролу, а також Джонні Кеша, Мадді Уотерса, Хенка Вільямса та власні хіти.
Концерт Daniel Jeanrenaud за підтримки людини-оркестра й відомого українського блюзмена Max Tavrichesky.

Де: арт-гастрономічний простір Остання Барикада, десь біля Лядських воріт
Куди: 12 липня, 20:00
Бронювання столиків: 068 907 1991

Геть дорослих! Далоў дарослых! Презентація книжки

10 липня Остання Барикада прихистить хуліганів: юних і не дуже хлопчиків і дівчаток. А все тому, що Сяргей Прылуцкі та Olena Stepanenko читатимуть вірші з книжки-маніфесту ГЕТЬ ДОРОСЛИХ! ДАЛОЎ ДАРОСЛЫХ! Нехай наївні ілюстрації та вірші, написані від імені малого шибеника, вас не бентежать. “Геть дорослих” — не просто дитяча книжка. Це керівництво і засторога, як не стати «дорослими занудами» та зберегти в собі частинку невиліковного бешкетництва.

До книги увійшли оригінальні тексти білоруською, написані Сергієм Прилуцьким і переклади українською, що їх зробила Олена Степаненко. Вони й розкажуть нам доступними словами, що таке дауншифтинг і де ховається справжній бабай.

Модератор: Татуся Бо
Видавництво: Люта Справа

Де: арт-гастрономічний простір Остання Барикада, Майдан Незалежності, 1
Коли: 10 липня, 19:00
Вхід вільний, але радимо забронювати місце: 068 907 1991

Ретроспективна виставка «Майстер і Час. Федір Кричевський»

Виставка ФЕДІР КРИЧЕВСЬКИЙ. МАЙСТЕР І ЧАС

За сприяння Благодійного фонду «Дар»

23.06 – 13.08.2017

До 100-ї річниці від дня заснування Української академії мистецтва

творчості Федора Кричевського «Майстер і Час». Творчість Федора Кричевського є однією з найвизначніших сторінок українського мистецтва ХХ століття. Його доробок посідає чільне місце в скарбниці української культури. Найвідоміші  твори: «Наречена» (1910), «Три віки» (1913), триптих «Життя» (1925–1927), «Свати» (1928), «Переможці Врангеля» (1934–1935), «Веселі доярки» (1937), цикл картин за поемою Т. Шевченка «Катерина» (1937–1940) та багато інших.

Федір Кричевський – засновник національної мистецької школи України. Його творчість яскрава, індивідуальна, сповнена любові до життя і свободи. Характерний стиль у малярстві Кричевського – чіткість форм та виразність ліній, багатство колірної гами.

Федір Кричевський – керівник Київського художнього училища, перший ректор Української академії мистецтва, майстер історичної і тематичної картини, відомий портретист. Виставка «Майстер і Час» відкриває маловідомі сторінки життя та творчості митця: архівні матеріали, малярські та графічні твори. На виставці буде представлено загалом близько 200 робіт. До експозиції увійдуть твори як з власних фондів Національного художнього музею, так і з інших музеїв України – Сумського обласного художнього музею імені Никанора Онацького, Харківського художнього музею, Національного музею Тараса Шевченка. На особливу увагу заслуговують унікальні архівні матеріали, збережені у родині, що близько товаришувала з удовою Федора Кричевського Наталею Павлівною. Для кращого сприйняття та осмислення культурної атмосфери, різних етапів творчості, розуміння складних перипетій мистецької долі художника куратори пропонують експонування архівних матеріалів у вигляді фотоінсталяцій.

Одним з головних акцентів виставки є графічні роботи майстра з приватної збірки та з музейних фондів, які дозволяють побачити процес творчого пошуку, еволюції образних рішень шедеврів майстра (триптих «Життя», «Автопортрет», «Катерина» тощо).

Виставка розгоратиметься у трьох виставкових залах музею на другому поверсі, а також у аванзалі першого поверху.

 

В рамках виставки передбачається презентація каталогу.

Відкриття 23 червня 2017 року о 18:30

Куратори: Ольга Жбанкова, Данило Нікітін

 

З приводу інтерв’ю, додаткових матеріалів, коментарів, звертайтеся до

PR-відділу Національного художнього музею України.

Тел.: (044) 278 74 54

e-mail: namumuseum@gmail.com

Ретро-пикник в музее истории моды Марины Ивановой

Как славно осознавать что в современном мире, еще есть островки старины, а так же те, кто оберегает их.
Безусловная жемчужина ретро Киева — Музей истории моды Марии Ивановой.
«Шедевры мирового костюма XVIII-XX века. Семейные традиции» — так называется экспозиция, наполненная множеством предметов гардероба, коллекцией свадебных нарядов, и конечно аксессуарами, среди которых сумочки, шляпки, украшения, веера, зонтики и даже детские игрушки.
У участников пикника будет возможность познакомиться с уникальными предметами коллекции, и что не менее волнительно, с самим собирателем — Мариной Ивановой, которая специально для нас проведет экскурсию-лекцию по своему музею.
Ну а второй частью встречи будет пикник на живописной зеленой поляне перед «Домом Митрополита». Прекрасная возможность для беседы и обмена впечатлениями под стаканчик лимонада и звуки патефона)
Конечно же встреча подразумевает легкий ретро дресс-код! Легкие платья, зонтики, не будем вдаваться в подробности, вы знаете о чем речь получше нас.
(Как и на Ретро Круизе — это не обязательная составляющая, но мы то знаем как вы любите наряжаться, а мы — любоваться вами)
Берите свои пикник-наборы (коврик для пикника, провиант, да все что пожелаете) а мы устроим небольшой дружеский конкурс и отметим обладателя самого красивого пикника.

Стоимость участия в мероприятии — 150 гривен.
(стоимость входа на территорию заповедника — 20 гривен и в музей истории мод — 80 гривен уже включены в стоимость)

Регистриция и оплата — по ссылке https://goo.gl/forms/ljaVIn2O3c9wHidF3

Сім видів паніки: відкриття виставки Георгія Сенченка

Щербенко Арт Центр представляє персональну виставку українського художника Георгія Сенченка, який після тривалої перерви повернувся на українську арт-сцену. До експозиції «Сім видів паніки» увійдуть великоформатні графічні роботи в стилістиці нуарного коміксу, а також графіті, що буде створене художником в просторі арт-центру лише на час виставки.

Назва «Сім видів паніки» — саркастична посмішка автора, пародія на позитивізм актуального художнього поля, що послідовно затискає в лещата системи свободу вираження і висловлювання. Шляхів із цього стану не багато: художник або вбудовується в поле, або виходить за його межі, або переходить на мета-рівень, об’єктивуючи систему, іронізуючи над нею та її трансформуючи. Останній варіант — вже перевірений (і логічний) прийом, завдяки якому автор може сміливо дискутувати про низьке, підносячись, і розповідати про своє, запозичуючи чуже.

Приєднатися до бесіди можна в просторі Щербенко Арт Центру з 5 липня до 5 серпня.