Burning Man 2025: Темний туман і Блакитний бик
Трохи історії
Перший Burning Man відбувся у 1986 році, коли майбутні засновники фестивалю Ларрі Харві та Джеррі Джеймс спалили на пляжі Бейкер у Сан-Франциско величезну дерев'яну скульптуру, що нагадувала людину, висотою майже три метри. За переказами, цей акт символізував завершення їхніх романтичних стосунків. На це дійство зібралися всього 35 глядачів. Згодом такі зустрічі стали регулярною традицією та перемістилися до пустельних просторів штату Невада.
Зазвичай фестиваль Burning Man триває дев'ять днів. Місце проведення перетворюється на тимчасове містечко, де учасники живуть і взаємодіють у замкнутій спільноті. Тут створюються величезні інсталяції, які згодом спалюють на завершення. Раніше ці твори мистецтва були досить простими і, в основному, мали людські образи — саме звідси й виникла назва фестивалю. Однак сьогодні інсталяції стали надзвичайно різноманітними, поєднуючи елементи наукової фантастики та мистецтва, і потребують значних зусиль і ресурсів для реалізації. Тому, замість вогняного фіналу, багато з них отримують нове життя в публічних просторах різних міст. Наприклад, скульптури Truth is Beauty та Lord Snort, які вперше були представлені на Burning Man у 2010-х роках, тепер можна знайти в різних куточках Каліфорнії.
Изображение: Элеанор Прегер Марко Кокрейн, Истина — это красота, 2013 год.
Зображення: Ron Blunt Зменшена версія скульптури Марка Кокрейна під назвою Truth is Beauty ("Істина — це краса") виставлена в галереї Ренвік. Оригінальний витвір мистецтва вперше був показаний на фестивалі Burning Man у 2013 році.
Burning Man базується на десяти ключових принципах (існують численні жарти про загадковий 11-й). У цих принципах тричі згадується слово "радикальний", що й приваблює тисячі людей і сприяє популярності фестивалю. Деякі з цих принципів вельми близькі до реального життя, тоді як інші залишаються лише деклараціями:
-- принцип радикальної відкритості: кожен має можливість долучитися (за умови сплати значної суми за вхідний квиток);
-- дарування: учасники обмінюються дарами без очікування винагороди;
-- відмова від комерції: усередині фестивалю не використовують гроші (але дорожчі табори дають кращі побутові умови, з душем та холодильником);
-- радикальна автономія: кожна особа несе відповідальність за власне життя, забезпечуючи себе водою, їжею та житлом;
-- радикальне самовираження: учасники вільні проявляти себе через мистецтво, костюми, перформанси (про радикальність тут можна говорити хіба у сенсі відмінності від повсякденного життя учасників; про смислову чи мистецьку радикальність здебільшого не йдеться) ;
-- спільні зусилля: підтримка спільноти, колективні проєкти, взаємодопомога;
Громадянська свідомість: шанування законодавства та дотримання норм безпеки.
-- не залишати слідів: учасники прибирають усе, що вони принесли (цей принцип далекий від реальності);
-- активна залученість: кожен має можливість брати участь у формуванні фестивального досвіду, а не просто бути свідком (насправді, як зазначають очевидці, існує чимало тих, хто лише спостерігає);
Прямота: важливість присутності в теперішньому моменті, усвідомлення досвіду "тут і тепер" (активна участь людей у фотосесіях та зосередженість на медіа і соціальних мережах заважає справжньому бажанню "перебувати в моменті").
Протягом 40 років існування Burning Man ця подія перетворилася з невеликої громади відлюдників на популярний захід серед певних соціальних груп. Більшість відвідувачів фестивалю — це люди віком від 25 до 45 років, здебільшого з США та Європи, які мають високий рівень освіти та доходу. Серед професійних груп переважають представники креативних індустрій та IT-сфери, а в останні роки на фестивалі частіше можна побачити жінок, ніж чоловіків. Серед знаменитостей, які відвідали Burning Man, можна згадати Періс Хілтон, Леонардо ДіКапріо, Леді Гагу, Марка Цукерберга та Ілона Маска, який був постійним учасником події до 2022 року, поки не вирішив зосередитися на своїй політичній кар'єрі. Інноваційні технології, які тестуються учасниками Burning Man, часто знаходять своє застосування в інших сферах: наприклад, величезні LED-системи, створені на фестивалі, згодом були використані на Євробаченні, а Wi-Fi мережа на основі mesh-технологій, яка була протестована ще в 2000-х, стала корисною під час надзвичайних ситуацій.
Burning Man перетворився на величезну мережу подій, виходячи за рамки лише одного фестивалю, кожен з яких має свої особливості. Наприклад, в Україні відбувся Burning Man Decompression Kyiv у 2018 році на ВДНГ. Проте участь в оригінальному фестивалі залишається головною метою для спільноти бьорнерів.
Україна на фестивалі Burning Man
Українські учасники представляють на Burning Man проєкти вже щонайменше 10 років; згадаємо лише деякі з них. У 2015-му одеський скульптор Олександр Мілов представив інсталяцію "Любов" - зображення двох людей, які намагаються знайти порозуміння через "внутрішніх дітей". Мілов створив цю роботу за власні кошти, які відкладав на купівлю квартири. Декілька років потому її встановили в Одесі.
Зображення: uamodna.com 'Любов' - інсталяція українського скульптора Олександра Мілова на фестивалі Burning Man.
У 2016 році будівельник, випускник урбаністичної школи CANactions Олександр Овсянко організував на фестивалі еко-містечко Kurenivka з куполами, розписаними в арт-сквоті Гоголь-фесту. Центральна частина містечка називалась Maydan, у барі Nastoyanka наливали хріновуху, лимонник, настоянки калгану і шипшини. Для храму, де по завершенню фестиваля відбуваються спалення, виготовили величезного солом'яного павука. Пізніше спільнота проєкту відкрила Палац культури "Куренівка" у Києві на Подолі.
Зображення: pragmatika.media Українська арт-інсталяція "Catharsis", 2019 року.
У 2019 році українські митці презентували кілька вражаючих проєктів. Першим з них став медіа-арт від команди Artefact: близько сотні творів українських художників демонструвалися на піраміді PlayAlchemist, одній з найбільших інсталяцій фестивалю. Другим проєктом була інсталяція під назвою Catharsis — 3-метровий метелик із світлодіодів, що відтворював Петриківський розпис, разом із "людським" серцем, яке було виготовлено на 3D-принтері. Також презентували інсталяцію "Сад теплих дітей", що складалася з металевих "дерев" з глиняними фігурками дітей і спиртовими пальниками, які випромінювали тепло. Крім того, була представлена кінетична інсталяція Cocoonap, створена в співпраці дніпровської групи "Артмісто" та команди з Сіетла.
Зображення: pragmatika.media Інсталяція під назвою 'Сад затишних дітей'
На віртуальному фестивалі Burning Man-2020, організованому через пандемію, була представлена цифрова скульптура Валерія Коршунова під назвою ARTEFACT: PROMETHEUS. Ця робота зображала руку, яка принесла вогонь людям, і слугувала відсилкою до муралу Коршунова "Погляд у Майбутнє", розташованого на Чорнобильській АЕС. У 2021 році, також під час пандемії, планувалася інсталяція під назвою Merman, яка, однак, не була представлена. Вона чекала свого часу до цього року, про що ми розповімо трохи пізніше.
Зображення: telegraf.design Проект українського митця Валерія Коршунова, який розробив віртуальний барельєф під назвою ARTEFACT: PROMETHEUS.
У 2022 році, після початку повномасштабного вторгнення, акценти українських проєктів зазнали помітних змін. У перший рік великої війни українська команда презентувала інсталяцію у вигляді величезного тризуба та танка з соняшником у дулі, який слугував транспортом для відвідувачів фестивалю. У 2023 році скульптор Олексій Сай та архітекторка Дана Косміна створили інсталяцію "Фенікс" — восьмиметрову птицю, що нагадує тризуб. Також українські бьорнери збудували "Храм Їжака" — семиметрову конструкцію з іржавого металу у формі їжака, що була покрита піксельною сіткою. Всередині цієї структури розмістили справжні протитанкові їжаки, на яких були викладені історії українців, які стали жертвами війни.
Изображение: Олександр Слободіянюк/Facebook Інсталяція 'Храм їжака'.
Изображение: Олександр Слободіянюк/Facebook
У 2024 році в пустелі виникли гігантські літери "I'm fine", створені Олексієм Саем, з використанням прострілених дорожніх знаків, сонячних панелей, супутникових антен та огорож. Згодом цю композицію тимчасово розмістили в Києві на Подолі, а Укрпошта випустила марку, яка зображала цю арт-інсталяцію.
Українські ініціативи на фестивалі Burning Man 2025
Цього року українці презентували на фестивалі не менш ніж п'ять проектів.
Інсталяція "Чорна хмара", створена відомим учасником Burning Man Олексієм Саем, отримала свій перший показ у Києві. Ця величезна конструкція, що важить 7 тонн і складається з 45 окремих "хмаринок", була представлена в червні на Софіївській площі. Як задумано, хмара мала стати символом попередження для суспільства, яке розслабилося, про загрози, що чекають на тих, хто ігнорує небезпеки. Аудіо-супровід доповнював установку, відтворюючи звуки грому, а також вибухів і обстрілів із акустичного щоденника запорізького музиканта Дениса Васильєва. Іронічно, сама інсталяція не витримала справжньої погоди: ураган у пустелі Блек-Рок знищив її ще до старту фестивалю. Проте організатори мають намір відновити "Хмару" та продовжити її покази в різних країнах, як і планували раніше.
Фото: Павло Заярний "Чорна хмара" на Софіївській площі.
Зображення: Григорій Веприк "Темна хмара" після бурі в пустелі.
Оптична інсталяція "Точка єдності", розроблена світловим дизайнером Миколою Каблукою, являє собою складний ансамбль дзеркал, освітлювальних приладів та оптичних елементів, які реагують на зміни природного освітлення. У темряві 3,5 тисячі оптоволоконних точок створюють ілюзію зоряного неба. Ця інсталяція формує враження безмежного простору та слугує медитативним простором для відпочинку й роздумів.
Фото: Facebook.com/kablukasculptures Burning Man 2025, 'Точка Єдності'
"Синій бик" - це арт-кар, створений українською командою, який здатний долати простори пустелі. Ця десятиметрова рухома платформа, натхненна творчістю Марії Примаченко, оздоблена синім хутром і світловими інсталяціями. Крім того, вона слугує сценою для виступів ді-джеїв та українських музикантів, таких як Alina Pash, "Воплі Відоплясова" та інших. Арт-кар опинився під загрозою, як і його попередник "Чорна хмара", та команда виявилася рішучою: вони натягнули троси вздовж хвоста інсталяції, що дозволило зберегти його в цілості та безпеці.
Изображение: kurenivka.ua/bluebull Синий бык на фестивале Burning Man 2025.
"Смертю смерть подолав" - це 9-метрова дерев'яна скульптура, яку створив скульптор Володимир Семків у співпраці з Zenyk Art Gallery. Основою композиції слугує образ Ніки Самофракійської, що втілює ідею справедливої перемоги. Після виставки на Burning Man, скульптуру планують відправити до різних міст Сполучених Штатів.
Зрештою, Merman є одним із найяскравіших українських проєктів, який планували представити в Неваді ще у 2021 році. Ця вражаюча дерев'яна скульптура важить 2,5 тонни та має висоту 12 метрів. Її творець, Андрій Кропивченко, вже встиг продемонструвати цю роботу в різних куточках Києва, зокрема на набережній Дніпра, біля Арки та на території Unit.City. Тепер нарешті скульптура досягла свого фінального місця призначення.
Фото: elle.ua Iнсталяція "Мерман" ***
Все більше українських учасників фестивалю висловлюють думку, що Burning Man може слугувати платформою для культурної дипломатії. Дійсно, присутність України на цьому заході зростає, і кількість медійних згадок про українські проекти також збільшується. Проте культурна дипломатія - це процес, який розвивається повільно, і його не слід оцінювати лише за кількістю випадкових публікацій. Тому сподіваємось на суттєві зміни, які можуть бути ініційовані цими проектами. Адже нічого не залишається незмінним - достатньо згадати, як колись контркультурний фестиваль еволюціонував у одну з найзначніших комерційних подій року.
Юлія Федів: "У Філіппінах мало що знають про Україну, але ця держава позитивно налаштована до нас"