Єва Ятт: Я не просто чекаю на завтрашній день, я сама формую своє майбутнє.

Українська мисткиня поділилася інформацією про свої суперечливі твори мистецтва.

Війна докорінно змінила Україну, а також і її народ. Кожен з нас пережив трансформацію.

Meta.ua продовжать цикл інтерв'ю з відомими українськими митцями, які розповідають, як на них вплинула війна.

Сьогодні ми маємо можливість поспілкуватися з українською художницею з Одеси, Євою Ятт. Її популярність зросла завдяки унікальному таланту та оригінальним сюжетам, які вона втілює у своїх картинах.

-Єва, перше питання традиційне - як провела ці роки після повномасштабного вторгнення? Що було найскладніше?

Найважче було не зануритися в емоційний вир, а спокійно і раціонально визначити, що на даний момент є найкращим для мене і моїх рідних.

Не піддатися на створену власноруч пастку — це як уникнути смислового бар'єра ненависті, в якому легко опинитися.

Найбільша складність полягає в тому, щоб не втратити свою сутність. І мені це вдалося.

Яким чином війна вплинула на тебе та твою творчість?

-Як творець, я не реагую на події буквально, а створюю структури досвіду. Якщо війна присутня, вона з'явиться, але не як сюжет.

Вона в енергетиці, у тиші, в тілесній пам'яті. Це не політика -- це анатомія буття. Зараз я відчуваю, що мої роботи резонують не лише в локальному, а й у світовому полі, як частина ширшого мистецького діалогу.

Це нове відчуття масштабу, в якому моя ідентичність проявляється ясніше -- і як художниці, і як носійки досвіду, що сформувався у тілі, мові й тиші певного ґрунту.

-Зараз багато хто війну беруть для своєї творчості, ти не плануєш цим зайнятися?

-Я не спекулюю на крові.

Цікаво, як змінилася Одеса після 2022 року?

-Одеса -- це більше, ніж місто. Це стан. Котрий я ношу в собі. і він залишиться зі мною назавжди.

Поділися, будь ласка, чим займаєшся в даний момент і які у тебе наміри на найближче майбутнє?

-Це інсталяції, перформанси, великі формати. Мене не цікавить краса сама по собі, вона лише інструмент. Мене цікавить влада м'якого впливу, сила вразливості, стан співтворення.

В даний момент я займаюся створенням нової серії творів і беру участь у кількох міжнародних співпраця. Одночасно розробляються проекти для персональних і групових виставок у Європі.

Я не чекаю майбутнього, я створюю його самостійно.

-У час війни складніше займатися мистецтвом і просувати його?

-Якщо ти чекаєш дозволу - то так, складно, адже світ стиснутий, ресурси обмежені, шуму забагато.

Але моє мистецтво вже давно не просить дозволу -- воно просто є. Мені стало навіть легше відчувати його суть, і точніше вибудовувати те, з ким і навіщо я взаємодію.

Протягом цих років мої зв’язки значно розширилися, а сфера співпраці набула більш глибокого і міжнародного характеру. Справжня взаємодія відбувається в тиші, поза межами страху. Вона продовжує розвиватися навіть у тих місцях, де, здавалося б, немає жодних перспектив.

У тебе є безліч творів, що зображують жіночі вагіни. Чому ти обрала саме цю тему для своїх картин?

Це один із найбільш заборонених образів в історії. Протягом століть його або приховували, або зводили до утилітарності. Але для мене він є джерелом сили, і я просто повертаю йому право на свободу, силу та видимість. Це моя форма вираження. Жіноче тіло – як архів нашої цивілізації.

-Надалі можна чекати чогось іншого з-під твого пера?

Безумовно, це завжди так. Я не займаюся виготовленням продуктів — я формую процеси. Моя практика є динамічною системою, що еволюціонує і адаптується. Наступні проєкти обіцяють бути ще більш захоплюючими, можливо, навіть ризикованими.

-І, безумовно, декілька слів для всіх українців у цей складний період.

Найважливіше, що я можу зробити для свого життя, - це взяти на себе відповідальність за нього. Принаймні, я намагаюся нагадувати собі про це кожного дня.

Нещодавно ми обговорювали, які ціни на жартівливий контент "Кварталу 95". Один із акторів програми відкрив інформацію про свій дохід.