У Києві запустили експозицію "Сонцесхід", яка відзначає художній шлях Анатолія Лимарєва.

26 березня у Національному художньому музеї України відбулося урочисте відкриття виставки "Анатолій Лимарєв. Сонцесхід", що присвячена творчості видатного українського художника Анатолія Лимарєва, який є яскравим представником неофіційного мистецтва. Про це повідомила журналістка культурного відділу агентства "Інтерфакс-Україна".

"Лимарєв зображував Донеччину не як простір промисловості, а як територію світла, степів та людських наративів. Його не цікавили політичні ідеології, а лише гра світла і кольору. Тому його справедливо можна вважати одним з найвидатніших колористів українського мистецтва XX століття," - зазначила кураторка виставки Олена Грозовська.

Виставка, що проходитиме до 21 червня 2026 року, є значним кроком у відновленні української культурної спадщини, пов'язаної з ім'ям митця, чия творчість залишалася недооціненою за його життя. Як підкреслюють представники музею, бажання художника провести велику експозицію в Національному художньому музеї України здійснилося лише зараз — через 40 років після його відходу.

У п'яти залах музею представлено близько 100 творів живопису і графіки, а також архівні світлини, виконані самим художником та його дружиною Світланою Лимарєвою. Простір виставки концептуально вибудуваний навколо головних тем його творчості - землі, світла, пам'яті та Донеччини, яка постає у цих роботах не як індустріальний символ, а як ландшафт степу, людських доль і внутрішньої тиші.

На думку Грозовської, назва виставки "Сонцесхід" має двозначність: "сонце" символізує одну з ключових стихій у мистецтві художника, тоді як "схід" асоціюється з Донеччиною, яку Лимарєв зображав в інший спосіб, відходячи від традицій соцреалізму.

Три зали виставки присвячені пейзажам і портретам земляків художника. Їхню структуру задає програмний триптих "Ранок, день, вечір", який став однією з ключових робіт експозиції. Окремими блоками також представлені портрети родини і друзів митця, автопортрети, а також роботи з шевченківського циклу, де образ Тараса Шевченка, за задумом кураторів, постає як внутрішньо близький самому Лимарєву.

Окремий сюжет виставки пов'язаний з цензурою радянського часу. Як розповіла кураторка, одну з робіт триптиху - "Ранок" - свого часу змусили змінити через втручання художньої ради.

"У цій картині зображена закохана пара під купою сіна. Художня рада примусила автора замалювати цю сцену, вважаючи, що в ній міститься натяк, від якого, на їхню думку, слід відмовитися. Тим не менш, полотно вдалося реставрувати, і тепер ми можемо насолоджуватися його оригінальним виглядом", - прокоментувала Грозовська.

Вона підкреслила, що Лимарєв не міг інтегруватися в радянську художню систему, оскільки ця система акцентувала увагу на пропагандистських аспектах мистецтва. Натомість для нього найважливішими залишалися живопис, кольорова палітра та гра світла.

"У той час мистецтво виконувало роль інструменту пропаганди, тоді як Лимарєв завжди залишався вірним живописцю. Його захоплювали світло і колір, і саме в цьому полягає його потужність", - зазначила кураторка.

Сучасний український скульптор Олег Пінчук, який відвідав відкриття, назвав експозицію "святом кольору, простору і повітря".

"Це не просто виставка, це справжнє свято. Свято фарб, свято простору, свято атмосфери. Анатолій Лимарєв — художник із великою буквою, який творив за покликом серця. Саме завдяки цьому його мистецтво залишається поза часом", — зазначив Пінчук.

Він додав, що роботи Лимарєва мають потужний емоційний вплив на глядача.

"Ти приходиш з одним настроєм, дивишся ці картини, відчуваєш емоції, які він у них вкладав, і виходиш вже іншою людиною", - підкреслив скульптор.

Акціонер і голова правління Unex Bank Іван Світек висловив свою тривалу зацікавленість українським мистецтвом, підкресливши, що вважає виставку вельми успішною.

"Я вже давно знайомий з творчістю цього митця, він мене справді вражає та подобається. Виставка вийшла надзвичайно вдалою, виконана з великою естетикою. Лимарєв, без сумніву, є генієм у світі мистецтва," - поділився думками Світек.

Він підкреслив, що вже багато років займається збором українського мистецтва і впевнений, що інтерес до творчості таких художників в Україні буде лише зростати.

Окремою складовою проєкту стала мультимедійна інсталяція, яку створили художник Вітя Кравець і композитор Олексій Шмурак. Архітектуру експозиції розробив Олександр Бурлака, дизайн - Дар'я Подольцева.

У музеї також зазначили, що виставка буде супроводжуватися кураторськими екскурсіями та додатковими заходами. Зокрема, 1 квітня відбудеться відкриття окремої експозиції фотографій Світлани Лимарєвої.

Анатолій Лимарєв (1929-1985) – український художник, який став яскравим представником неофіційного мистецтва. Його вважають майстром гри кольору та світлових ефектів. Протягом свого життя його творчість не отримала належного визнання, оскільки радянські мистецькі інституції вважали його роботи занадто авангардними та невідповідними тодішнім канонам.