Як DreamWorks перевершив Disney: 10 вражень після перегляду "Як приборкати дракона"
Ми вже звикли вважати, що лайв-екшн ремейки — це щось негативне. Справді, причини для цього різноманітні: то безвідповідальне ставлення до оригінального матеріалу, то невдалий вибір акторів, то просто сумнівні концептуальні рішення (як-от "Король лев" з розмовляючими тваринами). Спільним знаменником усіх цих невдач є те, що кожного разу "Disney" потрапляв у халепу — іноді більше, іноді менше, але щоразу без винятків. У результаті в нас склалося враження, що лайв-екшн адаптації є невідворотною поразкою для студії та гарантованим розчаруванням для глядачів. Але що, якщо ситуація може бути іншою? Можливо, проблема не у форматі, а в його виконанні? А може, винен лише "Disney"... Студія "DreamWorks" вирішила взяти на себе відповідальність і дати відповіді на ці запитання, створивши свій власний лайв-екшн ремейк, з яким ми сьогодні і ознайомлюємося. Йдеться про "Як приборкати дракона". І, на мою думку, ми справді отримали відповіді на всі підняті питання.
Елементи
Сходив у день прем'єри та подивився. Вийшов із сеансу шокований, нижче поясню, чому саме так. Робити це буду зі спойлерами, тож якщо хочете без них - гортайте до розділу "Чи слід переглядати?". Там ви будете у повній безпеці. Буду багато порівнювати з мультфільмом 2010-го року, бо, самі розумієте, ремейк.
1. Обрати режисера адаптації з числа творців оригінального фільму – вдалий крок. У своїх інтерв'ю Дін Деблуа висловлював бажання взяти участь у проекті, оскільки переживав, що без його участі історія може втратити свою автентичність. До того ж, одна з його цілей полягала в розширенні всесвіту для майбутніх можливостей. Спін-офи, приквели та продовження – все це вже в планах. Тому перший крок був особливо важливим: відтворити оригінальний сюжет так, щоб глядачі з нетерпінням очікували наступних частин, а потім і зовсім нових проектів. І справді, Деблуа вдалося зберегти атмосферу мультфільму. Хоча стрічка не надто збагачує новими ідеями, вона з великою повагою ставиться до джерела. Завдання "не зіпсувати" виконано на відмінно. А далі – вже для нових оригінальних розповідей.
2. Історія цього мультфільму вже є досить потужною, що обмежує простір для творчих експериментів. Вона вражає своїм драматичним наповненням і ритмом, виглядає грандіозно, але водночас є досить лінійною і не надто складною. Що можна змінити? Якщо вирішити додати занадто багато нового, темп може суттєво постраждати, а якщо щось прибрати — важливі елементи можуть загубитися. Кожне рішення щодо структури несе в собі ризик. Не можна сказати, що ризикувати заборонено, але якщо ви вже наважилися на зміни, важливо чітко розуміти свої мотиви. Студія вирішила уникнути небезпечних експериментів, тому нові сцени не додавалися. Проте, у порівнянні з першою частиною, хронометраж збільшився майже на 20 хвилин. Десь дракон трошки довше літає, десь герої обмінюються додатковими репліками — ось і все нововведення. Якби оригінал не мав 8.1 на IMDb, я б міг критикувати сценариста та режисера, але в даному випадку... Першоджерело настільки сильне, що ми не можемо вимагати від авторів зламати те, що вже працює, лише заради "свіжого погляду". Це ж не "Disney".
3. Лайв-екшн адаптації завжди мають певний вторинний характер. У них бракує оригінальних концепцій, і навіть кількість новаторських рішень часто є вкрай обмеженою. Тому єдиний спосіб поліпшити ситуацію — це вдосконалити первинний матеріал. Тут додали одну фразу, там прибрали іншу. Дракон у фільмі більше нагадує живу істоту, адже він справді є частиною природи, а не просто міфічним чудовиськом, ізольованим від навколишнього середовища. "DreamWorks" звертає увагу на такі нюанси. Наприклад, дракони в цьому фільмі виглядають масивними. Кожен їхній зліт і більшість рухів нагадують про важке створіння, чого не було в анімації. Пройшло 15 років, і тепер технології дозволяють зробити драконів ще реалістичнішими, і студія активно реалізує це. Це дрібниця, але дуже приємна. І таких моментів у фільмі безліч. Лише один дракон, який чхає, вартий перегляду!
4. Батько Гикавки в адаптації виглядає значно яскравіше, ніж у оригіналі. Якщо там він виконував роль лідера та вождя, то тут його образ доповнюється ще й фанатичним запалом. Які плани на сьогодні? Знищити дракона. А на завтра? Те ж саме — знищити дракона. Якщо один не впорався сьогодні, то двох — до обіду завтра. Вбивай драконів, щоб вижити. Вбивай на честь тих, хто робив це раніше. Вбивай заради майбутнього. Вбивай зараз, щоб у майбутньому не стати жертвою, але і в майбутньому не забувай вбивати. Це вже не просто філософія життя — це справжня одержимість. У батька Гикавки, здається, немає нічого, окрім однієї мети — знищити всіх драконів. В мультфільмі ситуація схожа, але там він не виглядає таким нав'язливим. Лише кілька додаткових реплік і нових сцен — і він стає фанатиком. Це значно підсилює сюжет, адже основне філософське протистояння стрічки (вбивати чи не вбивати драконів) тепер відбувається не лише між батьком і сином, а й між фанатиком та критично мислячою особистістю. Переконати фанатика — це справжнє випробування. І зазвичай — завдання майже неможливе. Завдяки цьому стан Гикавки виглядає ще більш драматичним, а його перемога — ще більш значущою.
5. Лайв-екшн адаптації у деяких компонентах можуть перевершувати мультфільми, від яких походять. Головний приклад цього у "Як приборкати дракона" - момент, коли Беззубик ділиться з Гикавкою шматком риби та очікує, щоб той його з'їв. У мультфільмі ми розуміємо, що герою важко виконати примху свого компаньйона, але ж у фільмі він відкушує шматок справжньої риби... Ось тут дійсно допомагає реалізм, бо ми можемо уявити себе на місці Гикавки - і нам у найкращому випадку просто неприємно, у найгіршому - бридко. Момент працює краще з реальним актором та реальною рибою. Тому всі ці коментарі типу "лайв-екшн ремейки не можуть виглядати та відчуватися краще за мультфільм" неправдиві. Можуть. Ось ця сцена - еталонний приклад.
6. Кастинг акторів в цьому фільмі - безсумнівно один з найуспішніших за останній час. Це лише моя особиста думка, звісно. Майже всі персонажі втілені ідеально (якщо порівнювати з анімаційною версією), за винятком близнюків, але і це можна пробачити, оскільки завдяки цьому кастингу ми отримали, мабуть, найсмішніший жарт у всій стрічці. Всі актори грають на високому рівні, а кожен персонаж виглядає цікавим. Мої улюбленці - Патяк, якому додали кілька реплік порівняно з оригіналом, завдяки чому він став більш "живим", та Астрід, яка є вправним воїном, але в той же час залишається замкнутою і холодною, проте водночас турботливою та справедливою. Це справжні 200% попадання. На другому місці - Гикавка. Якби мене запитали про найгірший вибір актора для цієї ролі, я б не зміг би назвати жодного. Як я вже казав, це неймовірний кастинг, еталон для наслідування. Можливо, це пов'язано з концепцією: найбільш підходящі актори з радістю погоджувалися на участь, адже знали, як саме має виглядати їхній персонаж на екрані. Вони ж дивилися мультфільм. І ви ще питаєте, навіщо потрібні лайв-екшн ремейки? Ось саме для цього.
7. Неясно, де взялися +20 хвилин до стрічки. І це, мабуть, комплімент. Ви уявіть: нових сцен не підвезли, однак їхнім розширенням додали 20% часу - і це не знизило динаміку історії. "Як приборкати дракона" 2025-го року не відчувається повільнішим за версію 2010-го. Якби я не знав, наскільки стрічка довша, я б сказав, що вона, можливо, витрачає додаткові хвилин 5 на розповідь, але ж не майже 20! Крута робота режисера та сценариста: вони вміло "заховали" майже всі нові репліки. І це я ще дивився мультфільм за добу до походу на фільм - міг порівнювати. Для "непідготованої" людини різниця за наповненням взагалі не буде відчутною - але +20 хвилин. Магія, інших варіантів нема.
8. Взаємодія між карикатурністю персонажів та їхньою "реальністю" вдало збережена. Існують анімаційні фільми, де герої є надзвичайно оригінальними й чарівними, але перенести їх у формат з реальними акторами вкрай складно. Адже справжня людина не буде постійно перебільшувати свої жести, не змінюватиме вирази обличчя щоразу, навіть її рухи абсолютно інші. Проте "Як приборкати дракона" чудово справився із цим завданням. Чи стали персонажі менш карикатурними? Так, але не значно. Водночас вони стали виглядати більш живими, і це, безумовно, позитивний аспект: адже коли анімацію замінюють актори, так і має бути. Зміна не вплинула на сюжет, а сприйняття персонажів залишилося на тому ж рівні. Не можна сказати, що стало краще чи гірше — просто по-іншому. Я справді відчував, що Гикавка та інші персонажі існують у світі драконів. Це зовсім не схоже на "Русалоньку", де все навколо виглядає і відчувається штучно.
9. Свою власну арку отримав Шмаркляк (її не було у мульті) - і вона ідеальна. Мабуть, уся займає хвилини півтори часу максимум, але працює. Вона про невизнання персонажа батьком: той його спочатку сторониться, потім не помічає, але наприкінці фільму, коли той стає одним з героїв, нарешті визнає. І кожен з таких моментів - жартівливий. Тобто арка і невелика (не ламає динаміку), і кумедна (розважає), і змістовна (батько помічає після довгого ігнорування), і працює драматично (стає приємно, коли героя визнають). Краще зробити вже неможливо.
10. Графіка у фільмі - безумовно красива. Важко порівнювати з мультфільмом пейзажі. Мабуть, у стрічці 2010-го року вони кращі за кольорами, але тут до їхнього створення доклали щонайменше стільки ж зусиль: виглядають чудово. Дракони, якщо порівнювати візуал, здаються дещо гіршими (але тут, авжеж, питання смаку), а от Беззубик - може, навіть кращий, аніж в оригіналі. Він відчувається, знаєте, особливою тваринкою. Мабуть, так воно і повинно бути. Тваринкою, бо зображений з лускою, важким, цілком природного кольору, а особливою - бо все ще здатний показувати емоції очами, ротом, виразом морди загалом. У мультфільмі крен був зроблений у бік емоцій, а тут - баланс. Логічна зміна, яка не зробила героя гіршим. Візуально Беззубик - чудовий. Тематичні іграшки будуть продаватися легко.
Чи слід переглядати?
Це безсумнівно найвидатніша лайв-екшн адаптація, яку ми коли-небудь бачили. На цю стрічку звертатимуть увагу майбутні режисери та сценаристи. Ось як потрібно працювати з чудовим оригіналом! Ось як важливо зосереджуватися на дрібницях. Насправді, ця стрічка - не просто адаптація; це справжня революція у світі лайв-екшн. "DreamWorks" сміливо вийшла на територію "Disney" і вже з першої спроби змогла перевершити свого суперника. І знову. "Миша" домінувала у світі анімації протягом багатьох років у минулому столітті, але в 2002 році, коли вперше вручили "Оскар" за анімацію, саме "DreamWorks" з "Шреком" забрала цю нагороду. Тоді основна студія втратила свою першу перемогу, а тепер у неї забрали і перший успішний лайв-екшн ремейк. Це вже не менше ніж 2:0 на користь "DreamWorks". Хоча "Disney" все ще має вищі прибутки, вона поступово втрачає симпатії фанатів. "Як приборкати дракона" лише пришвидшить цей процес. Мені цікаво, як представники "миші" будуть дивитися в очі потенційним інвесторам, коли їм знадобляться кошти на новий ремейк.
Стрічка "Як приборкати дракона" повинна була довести своє право на існування, бо поза контекстом самоповторення - погано. Дай щось таке, щоб змінити ставлення людей. Кіно підставлялося під удар із самого початку тільки через факт свого існування. Але впоралось. Виявилося, що лайв-екшн ремейк може не зіпсувати оригінальний сюжет. Додати нових реплік, які зроблять персонажів цікавішими. Відпрацювати на 10 з 10-и у питаннях комп'ютерної графіки. Підібрати найкращих акторів на ролі. Авжеж, стрічка не дивує, але вона і не намагається. Вона розповідає вже знайому історію. Навіть не так: вона переповідає її. Як батько, який на ніч дитині старанно розповідає по пам'яті казку, яку раніше, багато років тому, розповідав йому його батько. Ідея, послідовність подій та герої ті самі, різниця лише у деталях. Все ще щиро. Все ще приємно. Все ще відкликається у слухача, змушує радіти та сумувати.
Фільм не презентує нічого кардинально нового. Він не намагається задовольнити конкретні вподобання глядачів, а просто прагне розповісти історію на високому рівні. І це йому вдається. Настільки, що в якийсь момент починаєш задумуватись: чи не є він кращим за оригінал? Можливо, це звучить сміливо, але я вважаю, що він справді трохи перевершує його. Хоча втрачається "чарівність" анімації, інші аспекти покращуються. В основному це незначні деталі, але все ж. Це певною мірою нечесно, адже зазвичай режисер не має 15 років, щоб вдосконалити свою роботу, і повторна спроба рідко отримує таку ж можливість. Однак тут все інакше: він отримав цю можливість та, як справжній професіонал, зробив кращий продукт. Так, напевно, і має бути. "Як приборкати дракона" – це справжній шедевр. Як і анімаційний фільм з такою ж назвою, але більш вдосконалений і завершений. Його хочеться переглядати, його хочеться захоплюватись.
Якщо продовження, третя частина та спін-офи відповідатимуть високим стандартам, ми можемо отримати одну з найвизначніших франшиз в історії. Проте наразі говорити про це передчасно. На даний момент у нас є лише один рімейк, який прагне стати класикою. І це вже більше, ніж ми сподівалися.