Незважаючи на всі обставини: українські експозиції 2025 року

Зображення: з фондової колекції NAMU Віктора Зарецького. "Вишневий вітер". 1961 рік, NAMU.

Національний художній музей України, після тривалої перерви у своїй активності, розпочинає новий рік з масштабними планами. Першим з оголошених проєктів стане персональна виставка Нікіти Кадана, який є одним із представників групи Р.Е.П. Виставка, присвячена цій групі, триває в музеї до початку березня. Експозиція займе три виставкові зали і буде заснована на інсталяціях, які художник подарує музею. Разом із програмною роботою "Процедурна кімната", вже включеною до фонду NAMU, ці подарунки створять вражаючу монографічну колекцію Кадана в музеї.

Іронічні маргінали: "Р.Е.П. Історія" в NAMU

Наступний проєкт NAMU, що отримав робочу назву "Це просто виставка", буде реалізований на основі експозиції, презентованої у 2023 році люблінською галереєю "Лабіринт" в рамках Київської бієнале, проте матиме свої унікальні риси. Як і в Любліні, нова виставка в NAMU представить роботи українських художників, які служать у Збройних Силах України, таких як Богдан Бунчак, Павло Ковач-молодший, Макс Роботов та інші. Однак цього разу їхні польські колеги створять спеціальні твори для цього проєкту. Серед кураторів виставки буде директор "Лабіринту" Вальдемар Татарчук.

Зображення: Колекція NAMU, автор Сергій Пустовойт. Архітектурний об'єкт - Будинок Волошина. Балкон, 1992 рік.

Ще один запланований проєкт — виставка робіт Сергія Пустовойта, художника, який здобув популярність завдяки своїм кримським пейзажам 1980-х років. Його творчість відзначається впливом як гіперреалізму, що був актуальний у той час, так і європейського мистецтва XVII-XVIII століть. Дружина та спадкоємиця митця, Олена Левіна, передала дев'ять полотен Пустовойта Національному музею України. Цією виставкою музей прагне підняти питання Криму та кримськотатарської спадщини в контексті українського мистецтва. У рамках заходу відбудеться круглий стіл, присвячений обговоренню методів дослідження творів, що стосуються кримської тематики в музейних колекціях.

NAMU планує провести велику ретроспективу творчості Віктора Зарецького, яка займе весь другий поверх музею. Експозиція буде сформована з творів, що надійдуть з українських музеїв, приватних колекцій, а також із фондів родини художника. Відвідувачі зможуть побачити як відомі роботи з "клімтівського" періоду, так і менш розкручені картини, а також архівні матеріали, ескізи та начерки, частина з яких буде презентована вперше. Це стане другою великою персональною виставкою Зарецького в NAMU (перша проходила після його смерті у 1991 році). Куратори прагнуть показати творчість Зарецького в більш широкому контексті українського мистецтва XX століття, в середовищі його contemporaries-шістдесятників, а також виявити його вплив на художників наступних поколінь. Виставка супроводжуватиметься публічною програмою, що включатиме дискусії експертів про стосунки між "офіційним" і "неофіційним" мистецтвом, терміни "суворий стиль", "соцреалізм" та питання збереження монументальної спадщини другої половини XX століття.

Зображення: medium.com Фрагмент постмодерністського житлового комплексу в районі Поділ

У 2025 році Національний музей України (NAMU) представить виставку під назвою "4 квартали Утопії", над якою працює команда музейників разом з архітектором Юрієм Шалацьким. Він був одним із авторів проєкту знаменитих "4 кварталів" — постмодерністського житлового комплексу на Подолі в Києві, який планувався в період з 1979 по 1992 рік, але так і не був завершений згідно з первісним задумом. Архітектор передав музею свої креслення, фотографії та цифрові матеріали, пов'язані з цим проєктом і його творчою діяльністю. Виставка висвітлить складності, з якими стикалися під час проєктування та будівництва в епоху швидких соціальних та політичних змін, а також розгляне взаємодію комплексу з історичною архітектурною обстановкою Старого Подолу. Крім того, буде розглянуто сучасний стан будівель, які зазнали спотворення через добудови та недбале обслуговування. Науковим консультантом цього проекту виступає археолог Михайло Сагайдак, який багато років очолював Подільську археологічну експедицію. В рамках публічної програми також заплановані екскурсії територією Подолу.

Окрім зазначеного, NAMU планує активно використовувати свою колекцію: після виставки "В епіцентрі бурі. Сецесія" на першому поверсі відбудуться подібні проєкти. Серед них заплановано презентацію творчого доробку Анатоля Петрицького, присвячену 130-річчю художника, що супроводжуватиметься лекцією та, можливо, виходом окремого видання. Крім того, до 100-річчя Людмили Міляєвої, доктора мистецтвознавства, викладача НАОМА та співробітника NAMU, буде організовано тематичний лекторій та невелику архівну виставку.

Мистецький Арсенал можна перефразувати як "Культурний Арсенал" або "Арт-Арсенал".

Зображення: PinchukArtCentre Творіння Анни Звягінцевої в PAC, 2013 рік

У березні 2025-го Мистецький Арсенал можна перефразувати як "Культурний Арсенал" або "Арт-Арсенал". планує відкрити персональну виставку Анни Звягінцевої -- художниці, яка займає важливе місце на актуальній українській артсцені. У своїй практиці Звягінцева послідовно працює з вихопленням з оточуючого простору слідів людської присутності й через них говорить не тільки про персональний, а й про ширший політичний контекст. Експозиція, що займатиме чотири арсенальські зали, складатиметься з творів художниці від 2013 року й дотепер. Цією виставкою МА планує розпочати розмову про вагомі постаті українських 2000-х.

Наприкінці травня МА традиційно організовує Книжковий Арсенал, де також плануються виставкові проекти. У 2024 році в рамках фестивалю їхнє число сягне десяти.

Музей Ханенків

Зображення: Андрій Цикота Концерт Євгена Громова, музичний захід у Музеї Ханенків.

У Національному музеї мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків до травня триває виставка фотографій "Відвага нації", що презентує 50 робіт американського фотографа і філантропа Говарда Г. Баффетта, а також 10 фотографій Дмитра Козацького, українського військового та фотохудожника, який відомий своїми зображеннями з бункерів Азовсталі. Музей організовує спеціалізовані екскурсії для різних категорій відвідувачів, включаючи військовослужбовців і їх родини, переселенців, а також батьків із дітьми та школярів.

У травні-червні покажуть "Мій музей" -- виставку робіт Вадима Шамкова, фотографа й експозиційного дизайнера Національного художнього музею Литви. Серед них -- непостановчі портрети, етюди музейних залаштунків, миті виставкових проєктів і театралізовані автопортрети. Зокрема, покажуть серію автопортретів "Клуб борід і вусів", присвячену взаєминам автора з експонатами, навколо яких обертається життя будь-якого музею.

У липні-вересні відбудеться проєкт ""7" -- це "Мистецтво"" про бібліотеку Музею Ханенків. Покажуть архівні документи, мистецькі видання, книги з дарчими написами відомих людей, іменні екземпляри, численну "друковану продукцію" радянського періоду. Майже водночас, у червні-вересні, пройде виставка "Бентежні роки. Митці з України в Ecole de Paris". На ній можна буде побачити твори українських художників, які працювали в рамках Паризької школи -- міжнародної багатоетнічної спільноти художників початку ХХ століття, що зібралися в Парижі в пошуках творчої, релігійної та політичної свободи. Цей феномен можна вважати першим прикладом глобалізованого мистецтва у світі. Сім приватних колекціонерів з України надають для експонування в музеї близько 50 творів Олекси Грищенка, Василя Хмелюка, Самуеля Грановського, Жака Шапіро, Володимира Баранова-Россіне й ін.

Зображення: Музей Ханенків, автор Олекса Грищенко. Натюрморт з солов'ями. Колекція Уманських.

На осінній період музей анонсував проект під назвою Africa Direct, який стане першим в Україні, спеціально присвяченим мистецтву африканських країн. У рамках цього проекту будуть представлені експонати з понад десяти різних регіонів. Ці мистецькі витвори належать колекції Андрія Клепікова, Тетяни Дешко, а також інших українських приватних колекціонерів і фонду самого Музею Ханенків. Працівники музею ставлять перед собою мету відобразити культурну різноманітність та мистецьке багатство континенту, а також критично переосмислити колоніальні уявлення про "батьківщину людства".

Протягом року музей показуватиме окремі твори з колекції в рамках проєкту "Крізь потаємні дверцята". Новий сезон розпочнеться з експонатів азійського мистецтва; кожну презентацію супроводжуватиме кураторська екскурсія.

27 лютого відбудеться показ бронзової статуї бога Диви, яку представить лектор Євген Осауленко. У свою чергу, 27 березня буде продемонстровано статую бога Кришни, виготовлену зі слонової кістки, з лекцією Юлії Філь.

Музична програма, що поєднує класичну музику з художнім контекстом музею, продовжить своє існування. У другій половині 2025 року відкриється Читальня Ханенків — спеціально облаштована читальна зала та освітній простір, в якому буде представлено приблизно тисячу видань. Серед них каталоги, книги про художників і мистецькі течії, а також дослідницькі та критичні матеріали, що висвітлюють сучасну історію та теорію мистецтва. У колекції знайдуться нові видання культурних закладів з Франції, Німеччини, Нідерландів, Польщі та України, а також твори з бібліотечного фонду Музею Ханенків, що були видані наприкінці минулого століття. У майбутньому читальня планує поповнити свою колекцію цифровими виданнями та архівними матеріалами кінця XIX століття, які зберігаються в бібліотеці музею.

Зображення: Читальна залa Музею Ханенків, 1932 рік.

Крім цього, активно реалізується процес цифровізації: до 2025 року заплановано проєкт "Цифрове відтворення європейської колекції графіки 16-20 століть у Музеї Ханенків", який отримав фінансування від Європейського Союзу в рамках програми House of Europe. Проєкт охоплює 7 тисяч графічних творів, які досі не були представлені у будь-якому вигляді та залишалися невивченими й неопублікованими. Частина цих творів буде надана в відкритий доступ для широкої аудиторії.

Український дім

Фото: Архів АРВМ Володимир Мельніченко. Подорож до всесвіту, 1959

На березень-квітень Національний центр "Український дім" запланував виставку "Гривня. Більше, ніж гроші", що розповідатиме про історію гривні, її місце в культурній спадщині, еволюцію української валюти від часів Давньої Русі до сучасності та її перспективи.

У травні та червні відбудеться виставка "ПроЗорі", присвячена творам київських художників 1960-1980-х років, які суттєво вплинули на інтелектуальний та мистецький контекст свого часу. Серед них - Федір Тетянич, Валерій Ламах, Флоріан Юр'єв, Ада Рибачук та Володимир Мельніченко. Кожен з цих митців мав власну світоглядну систему та філософську концепцію, які визначали їхній творчий підхід. Хоча їхні системи відрізняються, всі вони спираються на принципи універсальності та цілісності.

У вересні-жовтні в УД пройде виставка "Олександр Глядєлов. Фотографія". Експозицію складатимуть фотороботи майстра з 1989 до 2024 року з акцентом на ключових історичних подіях України: Чорнобиль, Помаранчева революція, Революція гідності, війна.

Зображення: Олександр Чекменьов та Олександр Глядєлов.

На липень та серпень центр анонсував проект "Мистецтво XXI століття", який продемонструє роботи українських митців, створені після 2000 року. У рамках виставки планується представити як відомі художні об'єднання (такі як Р.Е.П., SOSка, УБІК, Відкрита група), так і нові таланти, які з'явилися на культурній сцені під час війни.

Восени в УД пройде другий книжковий фестиваль "Фундамент. Історії про культуру", що представляє українські культурно-мистецькі видання. У його рамках відбудуться декілька тематичних виставок.

PinchukArtCentre

Зображення: Інсталяція Габріеля Ґолаят у РАС, 2019 рік

Наприкінці лютого центр відкриє виставку 20 номінанток і номінантів Премії PinchukArtCentre 2025. Відібрані художники з України віком до 35 років створять нові роботи або ж представлять нещодавні проєкти, що стосуються персональної історії, колективної пам'яті й роздумів про ідентичність. Спеціальною відзнакою поза конкурсом вшанують пам'ять Вероніки Кожушко -- художниці з Харкова, яка подала заявку на участь у премії, але трагічно загинула 30 серпня внаслідок російського ракетного удару по цивільній інфраструктурі міста. Виставка триватиме до 13 липня.

Восени PAC одночасно представить кілька нових проєктів. У центрі відбудеться персональна виставка художниці Габріель Ґолаят під назвою "Особисті свідчення", що стане першою в Україні для південноафриканської миткині. Ґолаят досліджує теми патріархального насильства та шляхи до зцілення. Українська частина проєкту, створена спеціально для цього заходу, включатиме особисті свідчення жінок, а також квір-, транс- і небінарних осіб, які висвітлюють не лише травматичний досвід, але й практики виживання, солідарності та любові. Крім того, PAC підготував виставку "Відкрита група", де буде представлено три роботи однойменного арт-колективу, який представляв Україну на Венеційській бієнале в 2019 році і Польщу в 2024 році. Ці твори поєднують індивідуальні наративи з колективною пам'яттю та досліджують війну через автобіографічну та історичну призму. Ще один проєкт PAC, що стартує восени, — виставка Лесі Хоменко, художниці з групи Р.Е.П. Експозиція буде присвячена вивченню трансформації образів особистості та суспільства, а також деконструкції живописних методів у радянському контексті. Усі три проєкти працюватимуть з 28 серпня 2025 року до 5 січня 2026 року.

Зображення: Виставка Лесі Хоменко в РАС, 2018 рік.

Центр також анонсував проведення презентації книги та виставки, яка буде реалізована в рамках Дослідницької платформи під керівництвом Катерини Ботанової. Протягом останніх двох років платформа PAC досліджувала деколоніальні практики, застосовуючи їх до аналізу сучасного українського мистецтва в період незалежності. Дослідниці кинули виклик традиційним уявленням та репрезентації західного світу щодо українського мистецтва, а також вивчали, як ми самі сприймаємо, ідентифікуємо себе і відновлюємо власні локальні історії. Як результат, з'явилася виставка та книга "Повернення історії. Деколоніальність і мистецтво в Україні після 1991 року". У виданні будуть представлені тексти кураторки Катерини Ботанової, а також науковців Євгенії Буцикіної, Мілени Хомченко, Світлани Бєдарєвої, Мадіни Тлостанової та Адріана Івахова.

Музей столиці України

Фото: Музей столиці України "Всесвіт Любові"

5 лютого в Музеї історії Києва розпочнеться нова виставка під назвою "Архетип українського героя". У рамках експозиції будуть представлені твори живопису, скульптури та інсталяції відомих митців, таких як Антон Логов, Владислав Шерешевський, Сергій Поляков, Ганна Криволап та інших. Виставка буде відкрита для відвідувачів до початку березня.

Наступний проєкт, який буде представлено спільно з Музеєм шістдесятництва, стартує 13 лютого. Це ретроспектива "Всесвіт Любові" відомої художниці Любові Панченко. У експозиції будуть представлені ескізи моделей одягу, художні колажі, живописні роботи та декоративні розписи. Крім того, глядачі матимуть можливість ознайомитися з мультимедійними інсталяціями, створеними спеціально для цього проєкту з використанням технологій штучного інтелекту. Виставка триватиме до початку червня.

Фото: Музей столиці України "Київ через об'єктив"

І вже в кінці літа музей відкриє проєкт "Київ через об'єктив. З минулого київської фотографії (1860-1930 рр.)". На ньому представлять роботи перших київських фотографів, світлини другої половини ХІХ - початку ХХ ст. Увагу сфокусують на архітектурній фотографії (зображеннях історичних пам'яток й урбаністичних змін міста), індустріальній фотографії (світлини індустріальних об'єктів, які підкреслюють промисловий характер Києва) та жанровій і вуличній фотографії (зображення сцен міського життя, побуту і звичаїв киян). Покажуть роботи Б. Захаркевича, М. Постернака, Ф. де Мезера, Г. Чугаєвича, аматорські фотографії та 3D-фото, які можна буде роздивитися через стереоскопи.

АРВМ

Зображення: АРВМ Виставка "Шляхи Острова"

З початку 2025 року в Музеї-майстерні АРВМ відкривається нова виставка під назвою "Дороги Острова". Вона демонструє живописні твори та монотипії художників Ади Рибачук і Володимира Мельніченка, які були створені під час їхніх численних мандрівок на Крайній Північ. Крім того, експозиція включає серію оригінальних скульптур, присвячених цим подорожам. Виставка також пропонує екскурсії, які проводить голова наглядової ради Фонду АРВМ Олександр Галинський, а також кінопокази та майстер-класи з кераміки та мозаїки.

The Naked Room

Зображення: facebooklina_kleytman Аліна Клейтман, 2024 рік.

Київська галерея The Naked Room відкриває новий рік персональною виставкою Аліни Клейтман під назвою "Жахливий кінець чи жахіття без кінця?". В експозиції представлені пошкоджені серця з оголеними нервами, корони зі скла, що розбилося, а також відеоробота "Місце, яке варто побачити перед смертю", знята в рідному місті художниці – Харкові. Крім того, ви зможете побачити постери, що намагаються передати складний і багатогранний досвід, який ми переживаємо. Усі ці роботи, присвячені темам тілесності та сексуальності, будуть доступні для перегляду в галереї з 31 січня.

Навесні в галереї відбудуться індивідуальні виставки Тараса Ковача, Сергія Сабакаря та Дарії Кузьмич. У 2025 році The Naked Room має намір організувати виставки Люсі Іванової в Дніпрі, а також Павла Макова в Брюсселі та Римі.

Voloshyn Gallery

Фото: Voloshyn Gallery Виставка "Тривога" у Voloshyn Gallery, 2022

Наприкінці лютого у київській Voloshyn Gallery відбудеться відкриття виставки "Тривога", яку курує Нікіта Кадан. Цю експозицію він підготував ще в 2022 році, коли галерея функціонувала як укриття. Виставка включає твори авангардного митця Давида Бурлюка, картини 1970-х років київського нонконформіста Костянтина-Вадима Ігнатова, роботи постмодерніста Олега Голосія з 1980-1990-х, а також сучасні твори Влади Ралко, Лесі Хоменко, Миколи Рідного, Олексія Сая та самого Нікіти Кадана. У 2022 році експозиція була доступна лише для VIP-гостей, але тепер галерея знову відкриває її для широкої публіки.

Dymchuk Gallery

Зображення: Галерея Dymchuk. Виставка "Fractured Tomorrows" у Центрі мистецтв Шнітцера, 2024 рік.

У лютому київська Dymchuk Gallery презентує проєкт Fractured Tomorrows, який восени 2024-го показала в Мюнхені спільно зі Schnitzer& Art Center. До експозиції увійшли роботи Дмитра Євсєєва, Миколи Лукіна та Юрія Пікуля. Художники не вдаються до документального відтворення трагедій війни, вони дистанціюються від конкретного перебігу подій і мовою живопису відтворюють реальність зруйнованого світу.

У березні-квітні в галереї пройде виставка Аліси Гоц The End of the Land. Проєкт розповість про досвід проживання художниці 2022 року в невеликій міжнаціональній спільноті, віддаленій від бурхливого міського життя. До експозиції увійдуть літографії, скульптура, фотографії, відео й інтерактивна гра.

Зображення: Галерея Димчук. Аліса Гоц. Фрагмент з серії "Кінець Землі", 2024 рік.

У травні та червні галерея проведе виставку в рамках серії "Колекція", на якій будуть представлені живописні твори видатних українських художників 1990-2000-х років — Олександра Гнилицького та Олега Тістола. У липні та серпні запланована виставка під назвою "Вразливість", що продемонструє роботи Анастасії Буднікової та Марини Талютто. Цей проєкт покликаний висвітлити досвід переживання війни, об'єднуючи живопис, графіку, інсталяції та об'єкти цих художниць.

Eye Sea Gallery

Фото: Eye Sea Gallery Виставка "Випадковості", 2024

Київська Eye Sea Gallery продовжує працювати з виставкою Тіберія Сільваші "Випадковості". Вона включає роботи різних років, які при цьому мають вигляд певного періоду творчості класика. 2024-го цей проєкт створили кураторки Катя Сита і Ксенія Фокіна, його показали в Запоріжжі та Києві. 2025-го повезуть в Івано-Франківськ, Ужгород та у Львів.

Галерея також готує індивідуальну виставку харківського митця Романа Михайлова, відомого своїми масштабними формами. У експозицію ввійдуть нові, раніше не представлені живописні твори та інсталяції. Крім того, у 2025 році заплановано проект, присвячений цифровому та генеративному мистецтву, що представить твори як українських, так і зарубіжних художників.

Sure! Here’s a unique variation of "ONFAM": **"FAMON"** If you have a specific context or meaning in mind for "ONFAM," let me know, and I can tailor it further!

Фото: архів ОНХМ Студенти художнього училища під час занять

7 лютого в Одеському національному художньому музеї розпочинається мистецько-інформаційна виставка "Небачена сила", що присвячена ненасильницькому опору українців на окупованих територіях. У минулому році ця виставка вже експонувалася в Києві, Львові та Дніпрі. Кураторка мистецької частини, Тетяна Філевська, зосередилася на темі жіночого опору, представивши роботи таких художниць, як Марія Куліковська, Алевтина Кахідзе, Лія Достлєва, Юлія По, Еміне Зіятдінова, Юлія Данилевська, Яна Голубятникова та Діана Берг.

Наприкінці травня музей презентує масштабний виставковий проєкт, присвячений 160-річчю Одеського художнього училища (нині Одеський художній фаховий коледж ім. Грекова). Ця виставка охоплюватиме історичний період від 1865 року до відновлення незалежності України. Куратори — Микола Лукін, Валерія Наседкіна та Володимир Чигринець — прагнуть створити наратив, який відобразить історію країни через призму діяльності училища, його видатних випускників і викладачів. У експозиції будуть представлені різні етапи та покоління художників, такі як Киріак Костанді, Євген Буковецький, Павло Волокидін, а також пізній модернізм 1930-х років, суворий стиль і покоління 1960-х (зокрема, Людмила Ястреб, Віктор Маринюк, Лев Межберг). Окрім художніх робіт студентів і викладачів, відвідувачі зможуть ознайомитися з архівними матеріалами та рідкісними виданнями. Виставкову програму доповнить різноманітна лекційна діяльність.

Фото: Sure! Here’s a unique variation of "ONFAM": **"FAMON"** If you have a specific context or meaning in mind for "ONFAM," let me know, and I can tailor it further! Виставка "Люда Ястреб. Живопис і графіка"

Sure! Here’s a unique variation of "ONFAM": **"FAMON"** If you have a specific context or meaning in mind for "ONFAM," let me know, and I can tailor it further! продовжує працювати з темою одеських модерністів 1960-1970-х: до 2 лютого триває виставка "Люда Ястреб. Живопис і графіка", а вже влітку відкриють персональну виставку Валерія Басанця -- яскравого представника неофіційного одеського мистецтва. Покажуть, зокрема, роботи його останніх років: живопис, графіку й малу пластику.

Крім того, музей анонсував презентацію проєкту "Хаталог", розробленого архітектурно-художньою групою МНПЛ. Ця команда займається концептуальною архітектурою, здійснюючи глибокі дослідження та аналіз архітектурного середовища, поєднуючи раціональні підходи до проєктування з елементами сучасного мистецтва. У центрі проєкту "Хаталог" знаходиться традиційна українська культура житла — хата, яка розглядається як унікальне явище, що виходить за межі звичайної типології житлової архітектури.

МСМО can be rephrased or expressed in various ways depending on its context. Could you please provide more details about what "МСМО" refers to? This will help me create a unique version for you.

Зображення: Архів РАС, Дмитро Дульфан. Темнильники. Елемент з проєкту "Флора і фауна" 2011 року.

Після тривалої паузи Музей сучасного мистецтва Одеси анонсує відкриття нової локації. Нова виставкова площа розташована в центрі міста. Першою експозицією в цьому просторі стане проєкт під назвою "Міражі Каліпсо: Полонений глибинами Дмитро Дульфан". Куратори Андрій Сігунцов та Анна Мороховська мають на меті продемонструвати різноманіття творчості видатного одеського митця, включаючи графічні серії, живопис, світлові інсталяції, композиції з порцелянових фігурок та його унікальні темнильники. Виставка також акцентуватиме увагу на кураторській діяльності Дульфана, зокрема, планується зібрати роботи художників, які виставлялися в його відомій галереї "Вікно". Цю частину проєкту курує співзасновник галереї Сергій Поляков.

З лютого в музеї стартує нова серія показів, присвячених українському та британському відеоарту. Кураторами з України виступлять Андрій Сігунцов та Анна Мороховська, а з Великої Британії — Станіслав Холодних і Джеймс Стівен Райт. Кожен показ буде зосереджений на окремій темі. Серед учасників з Великої Британії — Джеймс Стівен Райт, Нік Кроу, Ієн Роулінсон, Монстр Четвинд, Еббі Палмер та Кер Уоллворк. Українську частину представлять Анна Потьомкіна, Антон Саєнко, Даша Чечушкова, Катя Лібкінд і Віталій Кохан.

Улітку МСМО can be rephrased or expressed in various ways depending on its context. Could you please provide more details about what "МСМО" refers to? This will help me create a unique version for you. покаже нові твори з колекції Вадима Мороховського, передані музею для експонування, зокрема: роботи Дмитра Ерліха, Сергія Полякова, Анни Зільберман, Світлани Юсім, Миколи Павлюка, Петра Коновського, Олександра Ануфрієва, Віктора Павлова й інших одеських авторів. Крім того, музей формує відділ одеського мистецтва під час війни. Колекцію поповнили серії "Херсонські файли" і "III світова війна" Ігоря Гусєва, твори Михайла Рая та Євгена Баля, відео Даші Чечушкової. Усі вони увійдуть до експозиції.

Preserve Workshop

Зображення: Egin Виставка "За межами тиші", Культурний простір Egin (Алмати, Казахстан), 2024 рік.

Львівський арт-центр "Фабрика повидла" у березні представить міжнародний проєкт "Beyond the Silence", який організований Magnum Photos у співпраці з Odesa Photo Days Festival (Україна), Centro de las Artes San Agustín (Мексика), Africa Artists' Foundation (Нігерія), Vlast (Казахстан) та Angkor Photo Festival & Workshops (Камбоджа) за фінансової підтримки Open Society Foundations та Українського інституту. Цей проєкт виник у відповідь на повномасштабну війну в Україні і має на меті налагодити діалог між фотографами з різних куточків світу. В експозиції, що охоплюватиме друковані фотографії, відеоматеріали та інсталяції, будуть представлені 12 захоплюючих історій від 12 митців з різних країн. Кураторкою виставки стане Катерина Радченко, засновниця Odesa Photo Days.

Львівський центр мистецтв міської громади

Фото: Львівський центр мистецтв міської громади Підготовка виставки "Створення світу за 10 днів"

Рік у центрі розпочався з виставки "Творення світу за 10 днів", що досліджує пошук безпечного простору для емоційного вираження через символіку, архетипи, міфи та казки. Експозиція включала живопис, об'єкти та велике колективне полотно, створене під час підготовки. У проєкті взяли участь художниці Abra з Тернопільської області та Rina Riga з Харкова. Текстове наповнення для виставки підготував Олексій Ковжун. Лекційні заходи, що супроводжують показ, об'єднали антропологів, філософів та митців.

Наступний проект – це виставка, присвячена збереженню пам’яті про Першу світову війну на наших землях та в родинному архіві Новаківських. Архітектурну концепцію розробляє Олександр Бурлака. У рамках виставки на Велику війну та її наслідки буде звернено увагу як на невидиму частину історії, що залишила по собі лише окремі надгробки в ландшафті нашого регіону.

Центр організує ще одну виставку у співпраці з реставраторами, які досліджують багатошарову історію одного з будинків у серці Львова, використовуючи стійкі методи. Також запланована експозиція Ярини Шумської, яка включатиме різноманітні медіа та перформативні практики.

Я Галерея

Фото: Ya Gallery Виставка "Башти і вежі"

Львівська "Я Галерея Пентхаус" відкрила виставку "Вежі і башти", яка працюватиме до кінця березня. Куратор Павло Гудімов обʼєднав твори художників Андрія Дудченко та Ігоря Ковалевича, що обертаються навколо веж - в експозиції можна побачити їх кераміку, живопис та мозаїку. А "Я Галерея" на Шота Руставелі до травня показує виставку "Бестіарій": образи тварин та фантазійних істот тут використані як спосіб розібратись у складному символічному світі, де зустрічаються мистецтво, психоаналіз, література та народна демонологія. Художники виставки: Анатолій Базилевич, Арнольд Бьоклін, Анатолій Василенко, Руслана Гаган, Яків Гніздовський, Франсиско Гоя, Отто Ґрейнер, Ганна Друль, Альбрехт Дюрер, Сергій Кайдак, Макс Клінгер, Олександр Король, Володимир Костирко, Микита Кравцов, Олена Кульчицька, Володимир Куткін, Євген Лисик, Володимир Лобода, Олександр Ляпін, Георгій Малаков, Дмитро Молдованов, Ярослав Мотика, Олександр Примак, Валерій та Надія Протор'єви, Влада Ралко, Богдан Сорока, Леся Тертишна, Андрій Хір, Василь Чебаник.

Меркурій

Зображення: Меркурій Євген Лисик. Частина театральної завіси для балету "Ромео та Джульєтта".

Перший у цьому році проєкт львівського Центру інтелектуального мистецтва "Меркурій" - виставка "ЛИСИК", присвячена сценографії художника Євгена Лисика. Зокрема, до експозиції увійшли масштабні двадцятиметрові завіси, які раніше можна було побачити лише здалеку в театрі - їх для експонування надала Львівська національна опера. У цьому театрі Євген Лисик працював головним художником і оформив близько 100 сценічних декорацій. Також в межах проєкту вперше представили велику добірку ескізів до костюмів, які Лисик створював разом із дружиною Оксаною Зінченко. Виставка "ЛИСИК" триватиме до 9 березня. Після неї центр планує відкрити виставку робіт пацієнтів Національного реабілітаційного центру Unbroken та провести третій аукціон українського мистецтва від Аукціонного дому Меркурій.

Кімната для асортименту

Фото: Кімната для асортименту Євген Самборський, Без назви, 2017 (виставка "Сліди" в Асортиментній кімнаті, 2024)

Влітку 2025 року івано-франківська галерея "Кімната для асортименту" планує ретроспективну - або ж архівну - виставку Євгена Самборського, ініціатора та співзасновника Відкритої групи. Покажуть кілька етапів мистецької практики франківського художника: вуличне мистецтво, партисипативні та колективні практики (в межах утворень Франшиза, Відкрита група, у співпраці з польським акціоністом Павлом Альтхамером), індивідуальніі роботи. Виставка відбуватиметься в кількох локаціях в Івано-Франківську.

Окрім того, Кімната для асортименту переймає естафету у Київської бієнале щодо кураторства програми Pochen в німецькому Кемніці. В 2024 році креативний директор 5-ї Київської бієнале Сергій Климко курував Pochen Biennale з великою українською програмою The Fire Comes From The East, а в кінці травня 2025 року наступну виставку Pochen куруватиме директорка Асортиментної кімнати Альона Каравай. Ця виставка стане частиною програми Кемніца як культурної столиці 2025. У вересні 2025 частину виставкової та публічної програми покажуть в Україні - її прийматимуть Preserve Workshop та Кімната для асортименту.

Nа пошті

Зображення: Анна Золотнюк. Виставка медіа-арту "Сигнал" у рамках 6-го фестивалю "Гамселить", 2016 рік.

Тернопільський креативний кластер "Na пошті" у квітні відновить міжнародний фестиваль експериментальної музики та медіа-арту "Гамселить" після п'ятирічної перерви. Як зазвичай, в рамках фестивалю відбудеться виставка медіа-мистецтва, куратором якої стане Олександр Долгий. У програмі також передбачені лекції, віджеїнг, а також майстер-клас з просторового звуку від британської організації IKLEKTIK. Гостями фестивалю стануть виконавці з України, Польщі та Великобританії. Проведення заходу підтримує Британська рада в Україні. Окрім того, у планах "Na пошті" на наступний рік - випуск книги про Поліну Райко, яка буде супроводжена проєктами Терези Барабаш, а також виставка робіт Анатолія Дністрового.

Sure! Here’s a unique version: "KRC Community Center"

Фото: Sure! Here’s a unique version: "KRC Community Center" Настя Ех, Думки про дитинство

На початку лютого Криворізький центр сучасної культури презентує велику феміністичну виставку під назвою "Візуальні голоси жінок". У рамках експозиції будуть представлені роботи десяти талановитих художниць, серед яких Оксана Жарун, Ксенія Костянець, Настя Ех, Марія Куліковська та інші, які досліджують питання фемінізму, гендерної справедливості та стійкості в сучасному світі. Додаткова програма включатиме відкриті лекції за участю експерток з фемінізму, воркшопи з гендерного мейнстрімінгу та панельну дискусію, присвячену викликам і можливостям, що стоять перед жінками в бізнес-середовищі.

Інклюзивний виставковий проєкт "Сонце сходить на заході", під кураторством Костянтина Дорошенка, який стартував у серпні 2024 року, продовжує свій розвиток. Ця ініціатива має на меті залучити людей похилого віку до активної участі в культурному житті через співпрацю з художниками. Виставка буде презентована в Німеччині, Франції та Люксембурзі.

Фото: Sure! Here’s a unique version: "KRC Community Center" Виставка "Сонце сходить на заході", 2024

Окрім того, у Кривому Розі відбудеться виставка MYPH Photography Prize 2024, що об'єднує роботи восьми лауреатів конкурсу, організованого школою Сергія Мельніченка MYPH. Ця виставка, яка була відкрито минулого року в київській Dymchuk Gallery, матиме своє продовження в нашому місті. Також центр представить інтерактивну виставку КR250, присвячену 250-річчю Кривого Рогу, де глядачі зможуть ознайомитися з аудіо та відео інсталяціями, а також партисипативними об'єктами.

Артсвіт

Фото: The Naked Room Люся Іванова поруч зі своєю роботою в The Naked Room, 2020

Дніпровська галерея "Артсвіт" презентувала виставку World Press Photo 2024, де зібрані найяскравіші роботи фотожурналістів та документальних фотографів, що були створені у 2023 році.

Навесні галерея презентує виставку Люсі Іванової. Куратори Лізавета Герман та Марія Ланько розробляли цей проєкт ще до початку повномасштабного вторгнення, плануючи відкрити його в Дніпрі — рідному місті художниці та першій стадії її професійного розвитку. Тепер до дослідження розвитку живописної мови мисткині в українській академічній системі додається новий аспект: переосмислення себе та власної практики в умовах еміграції та материнства. Протягом цього часу художниця реалізувала персональні проєкти у Відні та Будапешті, а також взяла участь у виставках у Парижі та італійському Фонтеккіо.