Достаточно ли трех женских образов на сцене, чтобы каждая женщина в зале могла узнать себя? Пожалуй, нет. Но можно поставить пьесу, затрагивающую такое количество женских проблем в современном мире, что равнодушной не останется ни одна. Именно такой постановкой является пьеса «Бути знизу» в исполнении киевского Дикого театра.

«Бути знизу» – современный спектакль, поставленный по пьесе «Вертикальная женщина» молодого драматурга Юлии Тупикиной. И новое название отображает суть происходящего гораздо точнее. Где же оно — место современной женщины в этом мире? Снизу — прислуживать и угождать мужчинам в обмен на ресурсы и внимание, или сверху — управлять своей жизнью самостоятельно? Зрителю должен был дать ответ на этот вопрос самостоятельно.

13483318_1100467343361515_6958821901772339266_o

В начале спектакля на сцене мы видим трех женщин: «женщину-богиню, женщину-рабыню и женщину с железными яйцами».

Скромная и нерешительная Вера (Мария Брушницкая) и «ведическая» женщина Оля (Анита Драгула) приходят на тренинг в брачное агентство с целью наладить свою личную жизнь и наконец-то выйти замуж. Но вместо этого они попадают в руки к Галине, которая преследует свои цели, а именно – построить мир, контролируемый женщинами.

Первые две трети спектакля построены так, что кажется, что мораль его проста: женщины найдут свое счастье, пополнив ряды радикальных феминисток. Изначально наибольшую симпатию вызывает именно хозяйка брачного агентства в исполнении Богданы Шуманской. Эта сильная и уверенная в своей правоте женщина помогает девушкам обрести внутренний стержень и заставить их голос звучать громче, она учит, как минимум, не давать себя в обиду.

13497717_1100467413361508_6669121941839596115_o

Сюжет пьесы высмеивает множество стереотипов о женском и мужском поведении. Только смех этот очень горький.

Досталась порция критики всем: и феминисткам, и тем, кого они пытаются вразумлять. Все персонажи на сцене карикатурные, но очень узнаваемые.

Здесь и воплощение мифов про идеальную женственность –  жеманная дурочка, в розовых рюшах на юбке в пол, и загнанная женщина-лошадь, позволяющая вытирать об себя ноги в прямом и переносном смыслах. Героини проходят через болезненное осознание своей жизни, понимая, что их проблемы не являются только их виной.

Но современный же театр предпочитает не давать зрителю простых ответов.  В итоге образы женщин раскрываются по-новому — и вот у нас уже нет готовых решений, мы не знаем, как оценивать героинь. Как сердцевина скрывается за кожурой плода, так и мотивы поступков каждой героини открывались постепенно — в процессе взаимодействия на сцене. И в каждой из них мы видели стремление не столько к материальным благам и безопасности, сколько к «простому человеческому счастью».   Счастью быть собой, а не подстраиваться под окружающих тебя мужчин.

13497800_1100467336694849_8791796229880486364_o

Из четырех мужчин, показанных в пьесе, не вызывает отвращения лишь сын, лишенный тепла своей вечно занятой матери-феминистки. Остальные трое – патриархальный мужлан, тоскующий нытик и педант-зануда – изображены абсолютно мерзкими персонажами. Неудивительно, что в своих анонсах Дикий театр предупреждал, что мужчинам может быть слегка некомфортно на этом спектакле.

Перед спектаклем зрителям раздают листовки со «словарем» терминов на тему сексизма. Есть ли в этом необходимость? Ведь большинство зрителей, которые приходят на такие спектакли, наверняка давно знакомы с такими словами, как «абьюз», «объективация», «виктимблейминг» и другими. И даже немного жаль, что случайные люди имеют мало шансов увидеть себя в зеркале таких постановок, не задумываются о проблемах сексизма в своей жизни или отрицают их.

13580586_1106383052769944_6632100798839575791_o

Благодаря мастерству режиссера (Юлия Мороз) и замечательной игре актрис спектакль «Бути знизу» из достаточно проходной пьесы с хорошей идеей превратился в остро-социальное произведение театрального искусства. И если вас не пугает некоторое количество ненормативной лексики на сцене, а также сюрреалистичный реквизит, то спектакли Дикого театра вам можно однозначно порекомендовать. Яркие впечатления останутся надолго, независимо от вашего отношения к происходящему на сцене.

Фото  — Сергей Украинец,  со страницы  Дикий театр

Добавить комментарий